最近一个月来，出席几场“非常新加坡”的文化活动，从湘灵音乐社的“不着一字”音乐会、新风相声学会40周年相声专场，到歌手秦淮捐赠文献予国大图书馆的特展和讲座，深深感受到岛国逐渐凝聚的文化氛围，给人一种亲切和温馨。
湘灵音乐社把一种古老的宫廷音乐形式年轻化，又结合非华族的音乐，创作出多元文化的演出曲目。过去两年来，湘灵在本地和国外的大小型同类演出已有十多场。湘灵通过音乐填补华族、马来族和印度族音乐之间的留白，演绎出不同音乐的和谐共鸣。
但是，湘灵并没有忘记它承传的千年遗韵，每个农历年的三个观音诞，湘灵都会在百年老庙天福宫用正统的南音曲目为人们祈福。
相声发源于清朝，是中国北方的一种平民化的曲艺，以“说学逗唱”制造娱乐效果，雅俗共赏。新加坡的相声爱好者除了有能说能唱的才华之外，内容是最大的挑战。新风相声四十周年的“肆拾是四十”的演出，内容高度本土化，能够点到本地老少观众的“笑穴”，而他们制造的“笑果”，也只有土生土长或已深度融入新加坡社会的人才能心领神会。
有“慈善歌王”“爱国诗人”之称的秦淮是新加坡一代流行曲的代表人物，上个世纪70年代，新加坡的华语流行曲歌坛百花齐放，出了不少实力派唱将歌手。今天的年轻一代也许难以想象，他们的阿公阿嫲年轻时也曾经追过星，把唱“靡靡之音”的歌星当偶像。
秦淮以陈龙玉的原名发表诗歌和散文，更是那个时代娱乐圈的异类。每年国庆日到来时，陈龙玉就会给国家这个他敬爱的阿公写一封情书，用诗歌热情地向祖国“示爱”。
新加坡国立大学图书馆副馆长沈俊平在讲座上以“秦淮的雅与俗，情与义”，精准地概括秦淮横跨歌唱与写作的成就。
秦淮把毕生的收藏，包括手稿、照片、著作、奖杯、奖状献给国大图书馆。他不是第一个作出捐献的文化人，文化人点点滴滴的典藏，累积成新加坡的文化资产。不管是大学图书馆或是国家图书馆，馆内的收藏不是“宝器入宗庙”，供人祭拜而已，而是后世人挖掘历史和文化的知识与情感宝库。
新加坡保留和发扬本地文化，不能固步自封，而必须走出去，以促进他国从文化领域认识新加坡的多面性。9月的上海和北京将迎来新加坡的数码文化展和首届新加坡文化节。
由《联合早报》主办、文化、社区及青年部支持的首届新加坡文化节，以音乐、电影、美食、文化座谈和数码展览为媒介，从艺术创作、社会生活与身份认同等不同层面，“邀请中国观众走近新加坡多元文化的社会面貌”。
新加坡是以华人人口为主的社会，中国人尤其是新时代下成长的中国青年当中，不少人对新加坡存有主观的想象和误解。很多年轻中国人来新旅游，到著名景点打卡几天，无法深度认知这个很特别的热带小国。
《联合早报》总编辑洪奕婷说：“提起华族文化，我们必然会追溯到中国5000年历史，但漂洋过海来到东南亚的华族文化，在脱离母体后，经过与马来族、印度族及其他社群的文化碰撞与融合，早已蜕变出自成一格的独特新加坡文化。”她直接道破老远跑到上海和北京办一场文化盛宴的目的。
文化节的重头戏，是由湘灵音乐社和跨族群乐团Artusik联合呈献的音乐会《和鸣》，展现传统音乐如何在当代新加坡延续，并从跨文化交流中发展出新的艺术表达。
此外，四部近年来在国际影展亮相或获奖的新加坡电影，从家庭关系、成长创伤、移民记忆与文化身份等角度，折射出新加坡社会的情感面貌与时代变迁。
借音乐和电影述说新加坡的成长与变革是主食，“美食品赏会”则成了文化盛宴的开胃菜。
筚路蓝缕一代的移民，从中国南来带来不同的方言和风味菜。为了与本地的马来人和印度人沟通，语言中吸收马来词汇，丰富本地华族的方言，但也因此导致本地华族方言跟各自中国家乡的方言有很大的差异性。
今天的许多华人美食，在当年是苦力将就糊口的日常餐食。因此，从美食的故事中，也可以一窥早期移民的一页血泪史。
无论是人或是美食，新加坡华人社会早已本地化。新加坡成为先进经济体后，重点也转移到文化的发展上，黄循财总理在国庆群众大会上宣布设立华族历史文化馆，也是为了更好更全面地呈现新加坡的故事。
“心之所向，行以致远”，推动多元文化，有心有愿可以走得远，最关键的是，不同种族之间能够互相欣赏异族文化的演出，舞台上的融合必须延伸至台下和社区。
新加坡的多元文化资产来自不同种族的文化源头，汇流于新加坡，在现代化的社会找到新的生命力，并且得到国家政策的助力。新加坡国家华乐团、鼎艺团以及多次被国家领导人肯定为国家文化资产的新谣，人才辈出，具有向外辐射的影响力。
整体而言，新加坡的华族文化不能只吃老本，不能孤芳自赏，还须要不断从域外吸收更多新的元素。
（作者是《联合早报》特约评论员）
